80 лет маэстро Булату Аюханову
22 октября в ГАТОБ прошел очередной Большой вечер балета ГАТТ РК, то есть театра Булата Аюханова. В программе были отрывки из балетов и отдельные номера двух хореографов, самого мэтра и Анвары Садыковой.
Начался концерт номером Аюханова «Вечное движение» под музыку Паганини, в котором участвовала почти вся труппа. Это бессюжетный балет в неоклассическом стиле Баланчина. Двойки, тройки, пятерки солистов сменялись общими выходами. Хореография была самая простая, похожая на экзерсисы в середине зала, но этим и завораживала. Под ритмичное пиление скрипичных Николы Паганини группы прыгали, вертелись, руки и ноги вздымались. Все это создавало медитативное впечатление хорошо работающего механизма, особенно в массовых сценах, когда кордебалет в пачках прыгал, качался, открывая ноги алезгон, а юноши, находившиеся в шахматном порядке посреди белопачечного цветника, выпрыгивали в антраша. Хорошая синхронность и техническая удаль танцовщиков вызвало сильное впечатление.
Далее в программе был, на мой взгляд, гениальный номер. Это была оригинальная обработка Фокинского «Умирающего лебедя» под музыку Камиля Сен Санса. Номер назывался «Художник и Лебедь». Не знаю как другие, а я лила слезы. Объявили, что художник сам должен стать птицей, чтобы написать птицу или полёт, и началось! Танцовщик Дияр Акенеев сидел на стуле, а в углу по диагонали Жанар Кушербаева танцевала па-де-бурре Лебедя. Надо объяснить, концерт начался с приветственного слова маэстро, которому в этом году исполнилось 80 лет. Открылся занавес, на стуле сидел стройный, прямой, по-балетному изящный Аюханов. Из-за болезни он не может самостоятельно передвигаться. И когда на таком же стуле сидел танцовщик и танцевал одними руками, синхронно с лебедем, до меня дошло! Булат Аюханов сделал танец о себе. Каково быть балетным танцовщиком, тем, кто умеет преодолеть земное притяжение, парить и летать по воздуху, кто ловок и силен, кто умеет делать неимоверное и танцевать на совершенно ином, запредельном уровне мастерства, каково такому человеку быть обездвиженным!? Дияр Акенеев, сидя на стуле, стал лебедем, летал, а не только рисовал. По трагичную музыку этот Лебедь не умирал, оба танцовщика синхронно двигали удивительно мягкими бескостными руками-крыльями.
Далее был прекрасный номер одной из самых интересных хореографов Казахстана Анвары Садыковой под музыку фольклорно-этнографического ансамбля «Туран». Асель Альпеисова показала класс артистизма, техники, гибкости, её руки змеились в невероятных извивах.
Тут я почувствовала, что такого невероятного по впечатлению концерта я еще не видела.
Но пришлось упасть на землю. Далее пошли отрывки из классических балетов. Мади Касымов и Дана Жексенбы станцевали отрывок из Шопенианы Фокина, было скучно. Марат Оралбаев и Аида Жаксылыкова, Анна Бурлова и еще одна танцовщица (обеих не было в программке), танцевали па-де-де и вариации из балета «Дон Кихот» Минкуса. Не поняла, почему хореография Аюханова. Она Петипа, у меня перед глазами стоит очередность антре и порядок танца. Эти балеты всем известны и имеют высокий стандарт исполнения. Скучно, слабо, откровенно не технично. Я своими глазами убедилась, что не все могут претендовать танцевать классику. Надо иметь крепкий пуант и хороший апломб, технику и высокую скорость, а уже потом пытаться решать художественные задачи. Их и не решали, просто показали корявые танцы. Марат Оралбаев вроде бы нормально танцевал, прыгал и крутился в воздухе, но при этом казалось, что сейчас сверзится и упадет лицом вниз. Насколько хорошо танцевала Анна Бурлова в первом номере «Вечное движение, какие хорошие шпагаты делала высоко в воздухе, почему-то гранд жете в Дон Кихоте ей не удались, странно. Она была самая сильная из солисток в этом номере. Потому что Аиду Жаксылыкову заносило на поворотах. Она реально пошатывалась. Фуэте по диагонали – очень низкая скорость, очень мало успела, не дошла всю дистанцию. 32 фуэте не скрутила, их было 24, и ее безобразно отнесло на два метра в сторону. У второй солистки настолько выпирали надколенники, что казалось, что она их не тянет. Недавняя премьера ГАТОБа показалась на контрасте виртуозной и великолепной.
После «Вальса цветов» из Щелкунчика Чайковского, тоже в «хореографии» Аюханова появились неприятные мысли, что в труппу ГАТТ РК взяли тех, кого по разным причинам отбраковали в ГАТОБ. А до этого таких мыслей не возникало.
«Интродукция и рондо каприччиозо» Сен Санса в хореографии Аюханова – это еще одна капризная Кармен. Прекрасный номер, ироничный, интересный, хорошо исполненный Айнур Мукашевой и Мади Касымовым.
Великолепный номер под увертюру Дж. Верди к опере «Травиата» под названием «Дама с камелиями». Верди очень данстантный композитор. Танцевали прекрасная Гульнар Камалова и солист ГАТОБ Азамат Аскаров. Высокий рост, брутальная мужская красота, легкий и мягкий танец, артистизм, прекрасные поддержки – Азамат Аскаров был нездешним (ГАТТРК) принцем балета.
Массовый женский номер «Толгау» Анвары Садыковой под прекрасную музыку Актоты Раимкуловой не выстрелил. Если бы все могли танцевать как Асель Альпеисова! Руки крюки, неровность в построениях убили этот номер.
Было еще два хорошо исполненных номера Анвары Садыковой под ансамбль Туран: «Петроглифы» (Дана Жексенбы и Акбаян Валиева) и национальный танец «Ер Туран» (танцевали тутти).
Вот такие впечатления от концерта: от гениальных – хороших и профессиональных – до корявых исполнений.
