Перейти к содержимому
Обложка сообщества Dress-Me -  женский онлайн журнал

Музыкант, который рисует камнем

Вернисаж Альтона Мишино “Между небом и землей, светом и тенью” в галерее “Хас Санат” минувшим вечером собрал поистине цвет столичных деятелей искусства. И я там была, апельсиновый сок пила, а теперь выношу на ваш суд эксклюзивное мини-интервью с французским художником-абстракционистом Альтоном Мишино.

 


Мне не хотелось бы утомлять вас перечислением регалий всех, кто открывал выставку. Скажу лишь, что своим присутствием вернисаж почтили Министр культуры РК, посол Франции в РК и почти весь дипломатический корпус французского посольства. При поддержке последнего выставка и состоялась.

Но внимание к себе привлекает, в первую очередь, элегантный иностранец с шелковым платком в кармане пиджака. Он с удовольствием отвечает на все вопросы, он - Альтон Мишино (настоящее имя художника - Жером Бушез - прим. авт.). Глядя на его картины, нельзя сказать, что он пишет их - скорее, сочиняет. И это смутное ощущение вскоре подтверждается, потому что наш герой имеет музыкальное образование. Более того - авторство приятной музыки, наполнившей галерею, также принадлежит господину Мишино. А многие из его работ носят отчасти музыкальные названия: “Фуги”, “Гимны”, “Тональные”, "Этюды".

 

"Фуги № 4" (чернила, бумага), "Тональные № 7" (акрил, чернила, бумага)


Художник чаще всего работает в смешанной технике, но лейтмотивом всего его творчества является китайское иероглифическое письмо. Сами по себе все линии на картинах Мишино очень разные: некоторые из них толще, некоторые - наоборот, кое-где краска нанесена равномерно, а где-то и наплывами. Вот что об этом говорит он сам:


- Я не использую классические инструменты для рисования: никаких кистей и мастихинов. Все это уже кем-то создано и диктует нам как надо рисовать, а я считаю, что у художника в этом отношении должна быть полная свобода.  Поэтому все, чем я рисую, я делаю своими руками, “под себя”. В XV веке в Японии были очень интересные инструменты для рисования, один из них - плоский камень, который обмакивали в краску и с его помощью переносили изображение на холст. Этот способ я заимствовал.

 

В краски Альтон Мишино часто добавляет металлическую пудру из бронзы и серебра. Это очень красиво смотрится на солнце, мне удалось уловить несколько таких моментов. Благодаря металлическому блеску и способу нанесения, полотна Мишино получаются очень объемными и фактурными: золото, например, как будто проступает сквозь лазурь. Касается это, в первую очередь, серии картин “Крылья океана” и “Солнечные крылья": на холстах соткана канва, в подписи к ним озвучена задумка, дело за зрителем - он должен сам увидеть свои крылья.

 

"Крылья океана № 7" (смешанная техника, холст)


Но представлены на выставке также и полотна, в основе которых всего несколько цветов:


- Много цветов и не нужно. Все дело в мазке, необходим один лишь штрих, в котором и выражен весь художник. Произведение искусства - это совершенно не то, что стоит перегружать лишними цветами.

 

"Тропики в темноте" (смешанная техника, холст)

 


"Канопус 1", "Канопус 2", "Маленькая бомба" (смешанная техника, холст)

 

Есть у художника несколько картин, которые в серию не объединены, но очень близки друг другу по цветовой гамме. Используется в них черная краска. В сочетании с правильной фактурой, линиями и фоном - черный перестает быть скучным, и превращается в объект созидания:


- Черному цвету в моих картинах отведена роль архитектуры. Все остальные цвета, которые “приходят” на холст, садятся на этот черный “скелет”. И это, повторюсь, связано с сильным влиянием на меня каллиграфии.

 

 

Деталь картины "Этюды № 1" (чернила, бумага), где хорошо прослеживается каллиграфическая составляющая

 

В самом начале встречи господин Мишино сказал: “Моё искусство - это смесь Востока и Запада”. И где как не здесь, в самом центре Евразии, это искусство показывать? На тему, связанную с Великой Степью, у художника картин пока что нет, но потенциалом наших молодых художников он восхищен. Однако, есть у Альтона Мишино одна восточная серия - “Последняя Империя”, посвящена она последней Империи Китая. В серии полотен автор использует в основном красный и золотой цвета - сакральные для этой страны.

 

"Последняя Империя №3" (смешанная техника, холст)

 

Сами оказаться "между небом и землей, светом и тенью" вы сможете в Галерее искусств "Хас Санат" по ул. Кунаева 14, ЖК "Нурсая-1" (напротив Дома министерств). Выставка будет работать до 9 августа.

Благодарю вас за внимание, а Альтона Мишино - за то, что он нашел пару свободных минут, чтобы ответить на мои вопросы :)

4
0
565

Еще по теме